陈炅 - 挽苏宇霖阁部其三

挽苏宇霖阁部其三

明代：陈炅

两朝开济付飞灰，元老丹心合自裁。斥堠狼烟今已寂，都城鱼钥问谁开。

鹰鹯饱食多飏去，桃李成阴枉笃培。瞻奉山陵在何处，空留抔土粤王台。

古歌

唐代：沈佺期

落叶流风向玉台，夜寒秋思洞房开。水晶帘外金波下，
云母窗前银汉回。玉阶阴阴苔藓色，君王履綦难再得。
璇闺窈窕秋夜长，绣户徘徊明月光。燕姬彩帐芙蓉色，
秦女金炉兰麝香。北斗七星横夜半，清歌一曲断君肠。

将行季

宋代：彭汝砺

伯也别何遽，叔兮来未央。水流心去远，月静梦归长。

细雨湿萱草，高风吹雁行。几时生事足，相看老耕桑。

舟中读元九诗

唐代：白居易

把君诗卷灯前读，诗尽灯残天未明。
眼痛灭灯犹闇坐，逆风吹浪打船声。

　　这首小诗，字面上“读君诗”，主题是“忆斯人”，又由“斯人”的遭际飘零，转见自己“同是天涯沦落人”的感慨，诗境一转一深，一深一痛。“眼痛灭灯犹暗坐”，已经读了大半夜了，天也快要亮了，诗人还要“暗坐”，不肯就寝。读者自然而然要想到：由于想念微之，更想起坏人当道，朝政日非，因而，满腔汹涌澎湃的感情，使得他无法安枕。此刻，他兀坐在一个小船内。船下江中，不断翻卷起狂风巨浪；心头眼底，像突然展现一幅大千世界色彩黯淡的画图。这风浪，变成了“逆风吹浪打船声”；这是一幅富有象征意义的画图，悲中见愤，熔公义私情于一炉，感情复杂，容量极大。

　　凄苦，是这首小诗的基调。这种凄苦之情，通过“灯残”、“诗尽”、“眼痛”、“暗坐”这些词语所展示的环境、氛围、色彩，已经渲染得十分浓烈了，对读者形成一种沉重的压力。到“眼痛灭灯犹暗坐”，压力简直大到了超过人所能忍受的程度。突然又传来一阵阵“逆风吹浪打船声”，像塞马悲鸣，胡笳呜咽，一起卷入读者的耳里、心中。这声音里，充满了悲愤不平的感情。读诗至此，自然要坐立不安，像韩愈听颖师鼓琴时那样：“推手遽止之，湿衣泪滂滂”了。诗的前三句蓄势，于叙事中抒情；后一句才哗然打开感情的闸门，让激浪涡流咆哮奔鸣而下，让乐曲终止在最强音上，收到了“四弦一声如裂帛”的最强烈的音乐效果。

　　这首小诗在音律上还有另一个特点。向来，诗家最忌“犯复”，即一诗中不宜用重复的字，小诗尤其如此。这首绝句，却一反故常，四句中三用“灯”字。但是，此诗读起来，丝毫不感重复，只觉得较之常作更为自然流泻。原来，诗人以这个灯字作为一根穿起一串明珠的彩线，在节律上形成一句紧连一句的效果，使感情层层加深：掌灯夜读，足见思念之切；读至灯残，说明思念之久；灭灯暗坐，表明思念之深之苦。音节蝉连，委婉曲折，如金蛇盘旋而下，加强了表达的力量。

关切，思念

恭奉圣训赋凌虚

宋代：曹勋

新规杰阁倚苍峦，地拱天成十二栏。
但觉星辰来广漠，不知步武切高寒。
春风先到黄金阙，皓月常临白玉盘。
曾侍威颜香案末，邃瞻旒扆瑞云端。

于太常寺听陈国蔡子元所校正声乐诗

隋代：许善心

维阳成礼乐，治定昔君临。充庭观树羽，之帝仰摐金。

既因钟石变，将随河海沈。湛露废还序，承风绝复寻。

衮章无旧迹，韶夏有馀音。泽竭英茎散，人遗忧思深。

悲来未减瑟，泪下正闻琴。讵似文侯睡，聊同微子吟。

钟奏殊南北，商声异古今。独有延州听，应知亡国音。